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《雪景寒林圖》，一幅堪稱國寶級的書畫作品，天津藝術博物館的“鎮館之寶”。原天津藝術博物館館長崔錦先生介紹說：“就是這樣一幅國寶級的書畫作品，先後兩次出現在天津，幾經轉手，如果不是天津藏家的拼力保護，恐怕早已化爲灰燼。”
坐落在解放北路與承德道交口的天津藝術博物館，是全國及本市收藏界人士熱心向往的地方。館內藏品豐富，陶瓷、青銅器、古玉、古印璽、書法、繪畫、文房用具等稀有的傳世藝術品數不勝數。其中，一幅堪稱國寶級的書畫作品，是被稱爲“鎮館之寶”的《雪景寒林圖》。天津文史館副館長、著名文博專家崔錦介紹說：“這一國寶級書畫作品，先後兩次出現在天津，幾經轉手，如果不是天津藏家的拼力保護，恐怕早已化爲灰燼。”
安氏父子尋得古人曠世作
圈內人對於《雪景寒林圖》以及作者范寬的名字早已耳熟能詳，而不諳此道的人士或許十分陌生。不過，范寬的名字以及他的作品，卻影響了他以後的無數著名畫家，把他稱爲一代宗師，也不足爲過。崔錦介紹說：“范寬是陝西華原人，是北宋初(與李成、董源齊名)“三家山水”畫家之一。三人都師承荊浩，屬北方派系，即描繪的多半是黃河中游一帶的崇山峻嶺。而范寬的畫風更顯雄傑、渾厚，尤其獨創一種畫“雪”的景觀，在北宋山水畫中成就較爲卓著。
范寬的畫，在《宣和畫譜》著錄御府收藏有58件，米芾記載看過30件，加上公私收藏記載約有一百餘件。流傳至今的只有極少一部分，但能夠證明爲范寬所作的，僅《溪山行旅圖》與《雪景寒林圖》。但是，《溪山行旅圖》目前存於臺灣，在祖國大陸能見到范寬真跡的，恐怕僅有天津。”
生於北宋初的范寬可謂惜墨如金，留給後人觀瞻的作品萬分難得。不要說在當今，即使當年，皇上想看看范寬的畫，也要提前預定，所以，藏在宮中范寬的作品，如同寶貝一樣被藏了起來，其他人要想看，還真不容易。
崔錦告訴記者：“明代後，《雪景寒林圖》不知流落何處。明末清初，不知何時被天津收藏家安岐父子得到。現在，該畫卷上“蕉林”、“蕉林收藏”朱文方印兩枚和“觀其大略”白文一枚，以及見錄於安岐父子編寫的《墨緣匯觀》上，有“安氏儀周書畫之章”、“思源堂”白文方印兩枚和“麓印”朱文方印一枚。這些印章證明，這幅畫在那段時期，確實在天津收藏家手中保存，安岐稱讚這幅畫爲“華原平生之傑作”。不過，在《墨緣匯觀》上，沒有表明安家如何得到的這幅畫。現在有一個猜測，由於安家來自朝鮮，並不是天津當地的居民，有可能是從朝鮮帶回中國的。如果是這樣，那就證明，這幅畫曾經一段時間流失海外。”
珍品新現真假難分尚是謎
國寶級的《雪景寒林圖》已經不能讓人隨便觀賞本來面目，但其複製作品，依然透露出作者高深的筆力。畫中雪峯屏立，山勢高聳，白雪皚皚。深谷寒林間，蕭寺掩映，流水預凝，峯巒溝壑間雲氣萬千。什麼叫冬天的肅殺、哪裏稱霜雪的無情，在圖中都能搜索到答案。崔錦先生介紹說：“《雪景寒林圖》由三幅條絹拼成，畫中羣峯聳立，山勢嵯峨，蒼潤雄偉，山頭遍作寒柯，深谷寒柯間，蕭寺掩映。整幅氣勢雄渾，境界深遠，層次豐富，真實地表現了山川初雪的景象。山間霧氣的瀰漫和樹石的堅實，更強化了畫面意境的幽靜、雄壯、浩莽。范寬的作品中安排的那些景點人物，使山水的生命力和人的生命力溝通，因而更加強了作品的人情味。”
范寬的山水在北宋就受人推崇，到了南宋更是深入人心。南宋初期的李唐好學范寬，其後的馬遠、夏跬“又法李唐，故其形模若此”。崔錦介紹說，學術界對《雪景寒林圖》是否范寬真跡尚有爭議，部分專家認爲這是范寬的學生(宋朝)所做。不過，圖上之印“御書之寶”方璽的印文和印色都具有宋代特點，可見宋代藏於宮中。“我認爲，這幅畫屬於宋朝的古畫絕對不假，但是否范寬本人親做，學術界的爭論可以是仁者見仁、智者見智。從這幅畫的筆法看，我認爲它就是范寬親畫。”
支持崔錦下此定義的理由，是他在不經意間的一個新發現。“1981年，全國著名的書畫鑑賞家徐邦達先生到藝術博物館參觀這幅畫，當時是下午4點鐘左右，西墜的陽光照射進大廳，幾縷光線照在畫卷上。我從遠處走進時，突然看到畫卷中有個‘東西’一閃，這是我以前從沒注意到的。我湊前仔細一看，發現在畫卷中大樹的枝葉間，有一個淡淡的落款“臣范寬制”，這就相當於現代字畫中的簽名！因爲在宋以前，繪畫作品的落款多數落在畫中不顯眼的地方，到了宋以後(文人畫興起後)，落款才逐漸落在明處。通過比對落款的顏色和印法，我覺得這不會是別人的作品，肯定是范寬本人所爲了。不過，也有專家提出，爲什麼在《墨緣匯觀》上沒有記載這個印章呢，是因爲安岐沒有發現？現在看來，安岐父子沒有發現這個印章的可能性不是沒有，畢竟，那個印章是出自宋朝。”
古畫轉手乾隆收藏聯軍搶
斗轉星移，時光荏苒，曾經富甲一方的安氏一家，到了乾隆年間，已經入不敷出。回想當年安岐父子出資修建天津城牆的輝煌，多少令人感傷。“富貴不過三代”，這句老話，再次得到驗證。此時，生活於困境中的安岐後人，想到的辦法與其他家道衰落的人一樣，只好賣祖宗的遺產度日。這時，《雪景寒林圖》又一次易主，不過，這一次它的主人是當時的乾隆皇帝。
《雪景寒林圖》好像故意與帝王家過不去，總不能安安穩穩地在皇宮大內靜享清福。1860年，英法聯軍攻陷北京，在圓明園的一通搶劫，這幅珍貴的字畫落入一名普通的英國士兵手中。“幸虧是落在不懂行的普通士兵手裏，如果被聯軍中的高級軍官看到，這幅畫現在能否留在中國還很難說。這名士兵對於中國畫的概念是一片空白，所以在搶無可搶後，就拿着搶來的東西到街頭去賣。”崔錦告訴記者。
也許是天意註定，當這名英國士兵舉着畫軸在接頭叫賣時，天津著名收藏家張叔誠的父親———張翼先生從街頭路過。當時很年輕的張翼壯着膽子湊到跟前一看，立時嚇了一跳，從上面的“乾隆御書之寶”，說明此圖曾被清宮收藏。儘管當時張翼還不知道這幅畫到底有多大的價值，但，皇上收藏的畫能有錯嗎？張翼先生二話沒說，掏出幾兩碎銀子遞給英國兵，夾起這幅畫回了北京的寓所。回到家以後，對誰也沒有聲張，悄悄地藏進畫卷之中。如今，《雪景寒林圖》還有“潞河張翼藏書記”朱文方印和“文孚嗣守”白文方印兩印。
子承父志批鬥聲中救國寶
由於工作的關係，當年在天津藝術博物館工作的崔錦很早就與張叔誠先生結爲好友，出於對藝術與收藏的愛好，兩人經常在一起探討心得。“雖然我們兩人關係不錯，但張先生也沒有讓我看過這幅畫。當時很多收藏界人士知道張先生收藏這幅畫，託人求情請張先生允許一觀，但都被張先生以‘已經遺失了’，作爲藉口，密不示人。”
圈內人當然知道張先生的脾氣，既然不願意讓人觀看，後來也就沒人再提這件事。但是，進入1966年以後，全國範圍內掀起的文化大革命將張叔誠先生推向了不幸的一面。崔錦說：“文革期間的一天，一羣紅衛兵衝進張叔誠先生的家，要對張先生進行全面清算。看到無法躲過批鬥，張先生和老伴兒就乖乖地站在屋子當中，等候發落。誰想到，紅衛兵們嫌批鬥不過癮，又在屋內尋找各種可供查抄的物品。別忘了，張叔誠先生可是天津著名的收藏家，家裏能沒有珍貴的文物嗎？看到紅衛兵們抄出《雪景寒林圖》，並且準備要把它付之一炬時，老實的張先生再也忍不住了，大聲地和紅衛兵們爭辯，一面向他們講述這幅古畫的珍貴性，一面用剛剛學會的“革命語言”反戈一擊。或許是被老頭聲嘶力竭的樣子嚇壞了，紅衛兵們放下東西就離開了。隨後的幾天，張先生帶着家中最好的幾件藏品，找到我所在的博物館，以寄存的形式保存了起來。文革結束後，1981年，張先生正式將這些藏品捐獻給了國家。這也是《雪景寒林圖》第二次躲過劫難。後來，張先生和我提到這件事時，心裏久久還不能平靜。他曾偷偷告訴我‘過後想起來還真害怕’！”
專家點評———
絕倫古畫這樣看
天津博物館正在進行開館前的籌備，一個大型展覽將隨新館的投入使用而展開。據悉，展覽會上將展出我市博物館界許多重量級珍品。“如果《雪景寒林圖》被展出，市民朋友千萬不要錯過這個機會。”
如果普通觀衆看到這幅《雪景寒林圖》，應當怎樣欣賞呢，畢竟，普通的觀衆不是專家，看名畫，沒有名家指點怎麼行。崔錦介紹說：“古人評范寬用筆多爲‘搶筆’。搶筆，在書法藝術上是指用筆由蹲而斜上急出。‘人屋皆質’是古人追求體積感、質感的效果。范寬的畫歷來都有‘鐵屋石人’之喻，有‘界畫如鐵線’的評論，可見其用筆之剛勁。關於范寬所用的皴法，山石下筆均直，先用粗筆重墨側鋒勾勒出山岩峻峭刻削的邊沿，然後反覆地用堅勁沉雄的中鋒雨點皴(俗名‘芝麻皴’，有時拉長成‘括鐵皴’)塑出山石巖體的向、背紋和質量感。在輪廓和內側加皴筆時，沿邊留出少許空白，近似於‘高光面’，以表現山形凹凸，如此入骨地刻畫出北方山石如鐵打鋼鑄的風骨。”
范寬在畫界對後人的影響頗爲深遠，據崔錦介紹，直至當今，我們從北方山水畫家的許多作品中，還能發現范寬的影響，無論在氣勢上，還是“雨點皴”的運用上，都受益於范寬。
人無完人，就是這樣的一位大畫家，在他的作品中也有難掩之瑕疵。范寬之畫以沉着雄厚著稱於世，但墨筆過處，卻極易出現“土石不分”的情況。其原因，一是自然界中確有此種現象存在，他只是對景寫生而已。二是與畫家畫風轉變有關，范寬從中年到老年，畫風必然要隨着性情的變化而有所變化。進入老年，性格上可能會更加沉穩和更加醇厚些。三是或與眼力退化有關。
當然，“土石不分”只是小毛病，並不影響畫風及畫面的整體效果。當您有機會看到這幅珍品時，一定要仔細地看一看，因爲它可不是每年都能看到的。（黃衛）
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