| 剪紙
剪紙，是頗受民間喜愛的一種民間工藝。剪紙藝人們也在長期的創作實踐中，博取衆長，形成了天津剪紙的獨特風格。然而，剪紙在天津出現的歷史並不長，清光緒之前，有專門從事這門技藝之人，市場上出售的剪紙，多由河北保定來的王、劉兩姓剪紙藝人制作。那時，每逢年節或廟會，他們便挾着藍布小包，帶些紅紙和一把剪刀，擺設地攤，當場用剪刀剪出各種各樣花樣出售，或由顧客提出要求便能隨心所欲的剪制而成。後來2人相繼開設“進雲齋”和“義和齋”。從此，纔有了專門從事剪紙的店鋪。自成體系的“天后宮剪紙”，也在天后宮內長年銷售，內容多以實用型爲主。
隨着剪紙社會需求量的增大，剪紙藝人開的作坊和店鋪也多起來，清光緒年間，西門外有十幾家剪、刻紙作坊。他們都刻比較粗的大路貨，行銷天津附近各村鎮和津浦沿線各城鎮、鄉村。只有進寶齋王進福的作品比較精緻，經常出些新花樣，走串著名的富戶家。王進福擅剪花卉，草蟲。他的得意門徒伊德元，在剪紙基礎上，注重汲取皮影和彩繪藝術的表現萬法，從而，將剪紙賦予了線條流暢自然，紋理清晰別緻，刻畫精細秀美，幅面情景交融，花鳥人物生動逼真的新的風格和鮮明的藝術特徵。
天津剪紙既不同於江南剪紙纖細秀麗的精工刻剪，也有別於北方剪紙的淳樸、豪放、粗獷有力。而是更偏重於寫實，人物比例勻稱，線和麪的銜接過渡比較柔和，並借鑑和吸收了年畫、瓷器、木雕等藝術中的圖案設計方法，以求得飽滿豐盛的藝術效果。目前，天津剪紙除少數藝人保留傳統手工剪紙外，絕大多數的剪紙藝人已從民間通俗剪紙發展成爲藝術創作的階段。而且爲滿足人們欣賞和創作的需要，也大多不用剪，而是用刻的方法從事剪紙創作。即便是剪，也追求藝術的美。如剪紙藝人佟慧珍，她可以在方寸大小的紙上，不用繪稿，也不勾勒，全憑自已對平日觀察各種民間舞蹈的記憶，就可用剪刀剪出一個個優美而嫵媚的舞蹈姿態的剪影來。
天津的刻紙也很有名。刻紙是在剪紙基礎上發展而來的。舊時，刻紙的圖案稿是用薰稿的方法制出，即將圖稿撥在白紙上，然後反扣在煤油燈上燻烤後，將圖稿取下，白紙就留有被煙燻的痕跡，黑白分明。刻紙時，先將薰好的圖稿與所刻的紙，用紙捻將四周固定，再用各種不同的刻刀，將圖稿上一處處燻黑的部位—一刻去，這幅刻紙作品就完成了。現在製圖稿的方法很多，可用噴色法或手拓法。最先進的是用複印機來取稿。
如今的刻紙圖案內容，除傳統圖案外，大多數剪紙藝人都是根據古典小說、戲劇、神話等內容搞一些藝術創作；再有是根據社會的時事新聞爲內容的創作。其創作的形式有單張的，也有成組成套的。
目前，薊縣、寶坻和河北區、南開區等市區內都有不少十分活躍的剪紙能手。天津還成立了全國性的中國剪紙學會組織，有國內外會員300多人，他們經常組織剪紙作品展覽和評比活動。天津市民俗博物館還恢復了“天后宮剪紙”這一傳統技藝，並不斷豐富其內容，舉辦專題展覽等，推動了天津剪紙的藝術創作和發展。剪紙按其用途可分爲“窗花”、“吊錢兒”、“喜花”、“飯花”、“供花”和刺繡的“花樣”等。
窗花、吊錢兒在天津的歲時風俗中，有“二十九貼倒(有)”的說法，即每年農曆的臘月二十九日，家家都要將居室內外的窗花、吊錢兒、春聯、門神、福字等貼好，這其中的“窗花”和“吊錢兒”就是民間剪紙的內容。窗花和吊錢，常見的內容是反映求福、得財和增壽等寓意，如“肥豬拱門”、“金馬駒”、“聚寶盆”、“財子叫門”、“童子摘寶”、“招財進寶”、“搖錢樹”、“劉海戲金蟾”、“吉祥花草”、“金玉滿堂”等圖案；也有一些以卐字和圓錢爲主、以吉祥語“闔家歡樂”、“金玉滿堂”等爲圖案；還有的用吉祥人物老壽星，八仙人物等圖案代替吉祥話等等。如今，民間仍保留着貼窗花、吊錢兒的習俗，只是吊錢的圖案多用字來表示。如“連年有餘”、“富貴有餘”、“擡頭見喜”、“萬事如意”、“四季如春”、“四季平安”、“金玉滿堂”、“大發財源”、“人財兩旺”、“閤家歡樂”、“榮華富貴”、“恭喜發財”等等；還有的在雙魚圖案上刻個“福”字，取“富餘”之意；在以”福”字爲主的圖案上刻一“有”字，取“有福”之意，還有的將4個字寫作1個字來代替，均有大吉大利之意。在剪紙窗花中，最具特色的是“肥豬拱門”，此圖案多用黑、紅、黃等色蠟光紙套刻的形式體現。天津的這些窗花、吊錢兒，不僅形式多樣，內容豐富，而且寓意深刻，充分體現了人們對美好生活的嚮往。加之用大紅紙剪刻，更爲過年增添了喜慶色彩。
喜花民間有在結婚時貼“喜花”的習俗。舊時，在結婚的前一天，講究送嫁妝。每逢此時，人們都要剪出許多“喜字花”(又叫“嫁妝花”)貼於每件陪嫁物上。而且。在洞房的門、窗及傢俱陳設上，都要貼上喜花。喜花的圖案，均以喜字爲主，有的配有鴛鴦、蝴蝶.龍鳳和喜鵲登梅等圖案。至今，仍有不少人遵循這一習俗，並在此基礎上，有在新房(即洞房)的牆壁上，貼上一張大而紅的“龍鳳雙喜”剪紙喜花，有圓形的，也有橢圓形的。不僅爲洞房增添了一藝術欣賞品，又取了“龍鳳呈祥”的吉祥之意。
花樣子舊時，天津人繡花的“花樣子”都是來自於剪紙圖案。這些花樣子，廣泛地用於家庭生活用品上。如門簾、窗簾、牆布(俗稱“牆圍子”)、枕套兒等；還有的用於服飾，如兒童花兜、老虎鞋、老太太穿的“三寸金蓮”繡花鞋以及姑娘們用的頭巾、手帕、鞋墊等上面的圖案，都是用繡花的藍本——剪紙花樣來體現的。其剪紙圖案既有傳統的龍鳳花鳥，也有吉祥的四季花草，如桃花、牡丹、月季、荷花、菊花、梅花等，還有蝴蝶、喜鵲、葫蘆、蝙蝠等吉祥圖案。供花、飯花民間常在供桌的供品上，用吉祥的剪紙圖案覆蓋，俗稱“供花”。還有在祝壽的壽麪上，用祝福等剪紙圖案覆蓋，俗稱“飯花”。
糖人
吹糖人兒在20世紀六七十年代以前，大街小巷，時常能看到民間藝人設攤兒，當場吹糖人兒出售。藝人們爲了招攬生意，往往在售賣車上插一木架，木架上面備有若干小孔，將吹好的各種糖人兒樣品用葦棍兒插於上面，作爲生意幌子。糖人兒的原料爲黃米麪和蜂蜜，將其製成糖稀，再加若干白麪，將其置於小火爐上的小鐵鍋內，用微火溫着，使糖稀總保持一定的軟度，有人來買，藝人便根據顧客要求，先將兩手蘸上點澱粉，再從鍋中揪出一撮兒糖稀，一頭兒放於脣部，其餘糖稀用手藉助吹氣邊抻邊捏，使氣充盈於糖人兒之中，在不等糖稀風化定型之前，迅速將成品吹好，底部再插一葦棍兒，一件糖人兒就此吹好。孩子們可手拿葦棍兒，邊欣賞邊吃。
吹糖人兒的民間藝人，個個都身懷絕技，只要顧客說要什麼樣子，藝人便能在十幾秒鐘之內將糖人兒吹好。糖人兒的傳統造型有“大公雞吃米”、“小老鼠偷油”、“葫蘆”等。
至今，民間還能依稀見到這些藝人，多在幼兒園門口或在廟會活動以及節假日期間進行表演和銷售。畫糖人兒街頭巷尾，常有靠畫糖人兒爲生的民間藝人。
只要顧客要買什麼圖案，藝人就能根據顧客要求信手畫來。神話傳說中的龍、鳳；現實生活中的飛禽走獸、人物、瓜果、花卉等等，樣樣俱全。
糖人兒的原料是紅糖。畫糖人兒時，還需將紅糖加水於小鍋裏用爐火熬，待糖與水完全溶解，水份蒸發到使糖呈現稠液狀之後，方可放於小火爐上用微火溫着待用。待顧客來買時，先在石版上用食油塗抹一下，然後用銅勺從鍋中舀出一部分糖來，隨即在數十秒鐘之內，便可在石板上將糖人兒畫好。然後用一根葦棍兒，在鍋內蘸點糖，往糖人兒上一粘，上面再用點熱糖加固。此時，糖人兒已被風乾，只用一小扁鏟，稍稍鏟動糖人兒的某一部位，整個糖畫就會從石板上脫離出來，成爲一件速成食物工藝美術品。
由於藝人以此爲生，常年操作此業，練就了繪畫和熬糖的經驗。尤其是熬糖，應入多少糖，加多少水，熬到什麼火候等，都要憑多年的經驗。顯示了民間藝人高超而嫺熟的藝術功底。
刺繡
天津刺繡工藝歷史悠久。早在明清時期，就被人們認爲是檢驗女子手巧與拙的標誌。特別是未出嫁的女孩，每日都離不開刺繡。定了婚的女子，還需爲未來的婆婆、姑嫂及小輩人繡制一些諸如手帕、香粉袋等小飾物作爲結婚時的見面禮。這些小飾物上均繡有金魚、牡丹等吉祥圖案。此外，舊時的女子及兒童等穿用的服飾以及門簾、枕套、桌布等生活用品上均用刺繡爲裝飾。直至20世紀70年代以前，天津仍有許多青年婦女(時稱“社會青年”)從事刺繡加工業。另外，許多女孩子們也都利用課餘時間，爲自家的生活用品上繡上花，作爲裝飾。時至今日，隨着現代科學的發展，手工刺繡工藝正逐漸被機器和 電腦刺繡等現代工藝所代替，在此基礎上又創造了補花工藝。
繡花繡花的工具是繃子，用竹或木等材料製作而成。一般爲長方形和圓形。長方形者，長約3尺，寬約1尺，下有4條腿支撐；圓形者，直徑約在1尺半左右，下有3條腿支撐。這兩種繃子的高約2尺左右。
刺繡時，繃子可放於牀上，人盤腿坐於牀上繡；繃子也可放在地上，人坐在板凳上繡。刺繡一件繡品，須先將花樣拓印於單色布面上，再將所繡部位用繒子繃緊、拽平，然後坐在板凳上，穿針引線。右手在繃子上面，左手在繃子下面，分上下針來回穿梭。刺繡工藝的表現手法，一般的花瓣多用平繡工藝，花心多用挑絲鏤空工藝，筋脈多用拉筋工藝等。刺繡圖案，多爲梅、蘭、菊、蓮等四季花草，還有葫蘆、牡丹、金魚、蝴蝶等吉祥圖案。還有一種小型圓形繃子，直徑約在1尺到3寸之間，分不同型號。可根據繡品大小選擇使用。這種繃子的使用，需一隻手拿繃子，另一隻手執針，在繃子上下來回穿梭。但也有人繡花不用繒子，全憑繡花的經驗和繡織技巧，一手拿布，另一手執針撥花，也繡得十分平整、不打褶。
做外加工的繡品，一般使用單色線，繡線與布的顏色反差不大，使繡品顯得秀麗典雅。日常生活中的繡品，一般使用專用於繡花的線，俗稱“五彩繡花線”。這種線，以一種顏色爲基調，上面可呈現深淺不同的過渡色。如紅色繡花線，從深紅色開始，逐漸向淺紅——粉紅——黃紅——白紅過渡，呈斑斕之狀。繡花時，可根據花在含苞欲放，或者盛開時的不同色彩變化來選擇使用不同過渡色的繡線。
日常生活中使用的繡品工藝，除平繡、拉筋、鏤空等技藝外，更多的採用撥花的技藝。即在大些的花瓣或樹枝上，在上下針的中間部位，從左到右用斜針固定一下。這種工藝，目的是爲防止繡品起褶，增加了繡品的立體感。花蕊一般用抽絲鏤空工藝，也有的用一些小圈點代替。
補花補花工藝，是在繡花基礎上創造的一種民間工藝。這種工藝盛行於20世紀80年代。婦女們喜歡在牀罩、枕套、牆圍布、縫紉機罩、電視機罩、洗衣機罩，甚至於孩子們穿的衣服上補花，使這些生活用品增添了情趣。補花工藝的材料，選自於家庭中做衣服剩下的小碎布頭兒，選其鮮豔的色彩，剪出各種花型、花瓣、花葉，或各種活潑可愛的小動物等等。然後，用與所補的花相同的線，用鎖針的方法，一針針地將花的外圍縫鎖在布面上。倘若所補的花較大，就在中間再鎖一部分針，或勾畫輪廓，或縫製花心，使所補的花與被補的布能相互吻合，嚴整。
補花講究佈局，有的以中間爲主，四角爲輔。中間是大花兒，大葉兒，四角是稍小些的花兒或葉兒，邊緣都用同一種顏色的線鎖口；有的則只補中間一處的花兒，或採取相互對襯而又相同的圖案。
剟花即用一種特別的剟針，穿線在織物上剟出各種花兒或字，再將剟出的圖形用剪刀將連線處剪去，使所剟圖形呈現凸起的簇絨效果。
在20世紀70年代，在小學生中曾興起了“剟字熱”。他們紛紛在當時時興的綠色軍用書包(俗稱“軍挎”)蓋上，用鮮豔的大紅線，剟出“爲人民服務”(毛澤東書體)的字樣，這種工藝多由女學生們來完成。
剟花的針很特別，它與縫紉機針相仿，其用於穿線的針眼兒與針尖兒都在同一頭上。剟花前，先將所要剟的花兒成字，用藍澱紙拓印於所剟花的位置上。然後用繒子繃緊、拽平，串上針線，便可手拿剟針的另一端，針尖對準所剟的花兒或字，一針針地剟下去，拔出來；再剟下去，再拔上來，剟得越密越好。剟好後，用剪刀將上面的根根連線剪斷。 |
